我说我的膝盖听了《本草纲目》，它有自己的想法！】

【这哪里是歌，这分明是一份文化宣言！

我听完之后，腰不酸了，腿不疼了。

一口气上五楼，感觉自己能打死一头牛！】

侧台，沈渡看著全场这疯狂的景象，满意地点了点头。

【很好，文化核弹投放成功。】

【这一波，直接把那些崇洋媚外的脸，都给打肿了。】

顾清晏看著他，那双总是清冷的眸子里，此刻异彩连连。

“你又创造了一个奇蹟。”

她由衷地感嘆道。

这个男人，总能带给她一次又一次的，顛覆性的震撼。

就在全场，还沉浸在《本草纲目》带来的巨大衝击中时。

舞台上的灯光，忽然暗了下去。

嘈杂的音乐声消失，取而代之的，是一段悠扬、婉转，带著淡淡哀愁的琵琶声。

嗯？

画风怎么突然变了？

刚刚还喊打喊杀的，怎么一下就变成林妹妹了？

就在眾人疑惑的时候，追光灯再次亮起。

舞台中央，周杰安静地站在那里。

他脱掉了那件嘻哈外套。

只穿著一件简单的白色t恤。

脸上的囂张和桀驁，消失得无影无踪。

取而代之的，是一种，化不开的，古典的忧鬱。

他缓缓开口，声音里，没有了刚才的含糊和乖张。

变得清晰，而又充满了故事感。

“一盏离愁，孤单佇立在窗口。”

“我在门后，假装你人还没走。”

“旧地如重游，月圆更寂寞。”

“夜半清醒的烛火，不忍苛责我。”

当这几句，如同宋词般绝美的歌词唱出时。

全场，再一次，陷入了死一般的寂静。

所有人都懵了。

这……这是刚才那个唱“山药当归枸杞go”的男人吗？

这画风转变得也太快了吧！

一个中文系的女大学生，直接听傻了。

她呆呆地看著大屏幕，嘴里喃喃自语。

“天吶……这词……写得太美了……”

“离愁是一盏灯，思念能让酒变瘦……这是何等的神仙比喻！”

而周杰的歌声，还在继续。

“谁在用琵琶弹奏，一曲东风破。”

“岁月在墙上剥落，看见小时候。”

“犹记得那年我们都还很年幼。”

“而如今琴声幽幽，我的等候，你没听过。”

当副歌唱响，所有人都感觉自己的头皮，炸了。

如果说，《本草纲目》是极致的“动”。

是霸气的文化宣战。

那么这首《东风破》，就是极致的“静”。

是刻在骨子里的，中式浪漫和哀愁。

那个中文系的女大学生，已经激动得浑身发抖。

“我懂了！我懂了！”

她一把抓住旁边闺蜜的手。

“这不是普通的古风！

这是开创了一个全新的流派！”

“你看它的结构！

主歌部分是现代的唱法，带著流行音乐的慵懒和节奏感。

到了副歌，又用五声调式，回归了最纯粹的中国古典韵味！

这种结合，简直是鬼斧神工！”

“他用一首歌，把现代和古典，完美地缝合在了一起！

这……这就是『中国风』啊！”

她的声音不大，却像一颗炸弹，在周围的观眾里炸开。

中国风！

对啊！

这个词，完美地概括了这首歌的精髓！

歌声还在继续，將那种爱而不得的遗憾和错过，渲染到了极致。

“篱笆外的古道我牵著你走过。”

“荒烟蔓草的年头，就连分手都很沉默。”

听到这一句，无数人的眼眶，红了。

是啊，中式的爱情，就是这么含蓄，这么隱忍。

连分手，都是沉默的。

不像西方的戏剧，充满了激烈的爭吵和对白。

我们的离別，往往就发生在一个，再普通不过的黄昏。

没有歇斯底里，只有相对无言，和一生的怀念。

一曲终了，余音绕樑。

周杰站在舞台上，再次深深鞠躬。

这一次，台下没有立刻爆发出掌声。

所有人都还沉浸在那首。

充满了东方美学的歌曲中，久久无法自拔。

直到三秒后，雷鸣般的掌声和尖叫，才迟迟响起。

这一次的掌声里，没有了刚才的狂热。

却多了一份发自內心的，对艺术的敬佩。

后台，林风已经彻底麻了。

他靠在墙上，双目无神，嘴里反覆念叨著。

“疯了……都疯了……大神不是来做音乐的，他是来创造神话的……”

沈渡看著这一切，嘴角的笑意，越发深邃。

他拿起话筒，重新走上舞台。

站到周杰的身边，拍了拍他的肩膀。

“怎么样？”

他对著台下十万观眾，笑得像个炫耀自家孩子的家长。

“我这个秘密武器，够不够炸？”

“炸！炸穿地心了！”

“大神！你从哪儿淘来这么个宝贝！

求求你让他再唱十首！”

沈渡笑了笑，目光缓缓扫过台下。

最后，落在了梁小茹和张哲的方向。

他拿起对讲机，声音不大，却通过现场的音响，清晰地传遍了整个体育馆。

“你们以为，这就完了？”

他的嘴角，勾起一个极其危险的弧度。

“我说过，我们公司，不养閒人。”

“好戏，才刚刚开始。”