“一开始家人也不支持，父亲也觉得一个女孩子做导演太辛苦，那时內地和香江也不像现在这么方便。”

“但我觉得年轻嘛，要做自己想做的事。”林玉芬的语气里带著点感慨：“中戏那五年对我影响很大。不仅仅是技术层面，更是整个文化氛围的薰陶。”

李牧有些讚嘆的点点头：“那你是真厉害。”

林玉芬喝了口茶道：“谢谢。”

“我中戏毕业后，回香江进了tvb，开始做副导演，那时 tvb的节奏很快，一年要拍很多部剧，我什么都要盯，从场记、到演员调度、到后期剪辑，全得学。”

“一直到了97年，离开无线，进了唐人。不过，公司的大戏基本都是李国立导演掛帅，我负责现场执行和前期筹备。这几年下来，也学到了很多东西。”

“但，作为一个导演，也想拍一部独立的作品，等一个独立执导的机会。”

她抬头看著李牧，目光里带著一种认真的坦诚。

“李先生，说实话，我这次来见您，是非常想拍这部戏，《最好的我们》我仔细看了多遍，每一遍都在想，如果是我来拍，我会怎么拍。”

李牧好奇道：“李导能说说您的想法吗？”

林玉芬拿出一本笔记，里面记得密密麻麻，显然是她对这部剧的理解和拍摄构想。

“这本书最打动我的，是它的真实感。不是那种加了滤镜的校园青春，是真正的高中生活。”

“桌上堆著做不完的卷子，走廊有人追逐打闹，各种小细节，这些日常感，就是这部剧的精髓。”

“我的想法是，这部剧的镜头要克制，不要加太多滤镜，光线要自然，场景要真实。”

见李牧微微点了点头，林玉芬继续道：“第二个想法，是关於选角的，我觉得这部剧不应该用太成熟的演员，最好是找和角色年龄接近的新人。他们的青涩本身就是表演的一部分。”

“而且，演员的气质要贴合，耿耿不是那种一眼惊艷的漂亮，是耐看的、有灵气的、笑起来让人觉得亲切的那种。余淮要够高够帅，但不能太精致，有点少年的散漫和漫不经心。”

林玉芬说著，喝了口茶，继续道：“第三点，情感线的处理，我觉得克制留白反而效果最好。”

“耿耿和余淮之间，最开始是相互嫌弃相互帮助，然后慢慢滋生好感，最后是那种没说出口的喜欢。

“我希望把这种『不说破』的状態拍得足够长、足够细腻。观眾不需要他们表白，只需感受到，只需意会，就足够了。”

她合上笔记本，似乎觉得自己说了太多，有些不好意思地笑了笑。

“抱歉，我是不是说太多了。”

“没有，你说的很有见地。”李牧说的是真话，眼前的这位林姓导演，对这本书的理解、对镜头的构想、对情感节奏的把控，还挺对他的胃口的！

李牧想了想，又问道：“关於角色，你还有什么具体的想法？”

林玉芬考虑了片刻，认真地说：“我觉得耿耿可以找一个新人，最好还在上学，或者刚毕业的。有少女感，但不是那种刻意装嫩的。”

“我建议等剧本定下来后，做一轮海选，几大院校都可以跑跑，多看几个，年龄不要超过二十二岁，没有被商业剧组定型，可塑性强。”

李牧点了点头，这思路倒是和他有点不谋而合。

再次开口道：“林导，你觉得我演男主如何？”

林玉芬认真地打量了李牧一会，点点头道：“林先生您是上戏学生，形象气质也合適，您自己演余淮，对这个剧来说是加分项。没有人比您更了解这个角色。”

“我觉得，很合適。”

“多谢林导认可。”李牧说著又道：“这部剧的拍摄，你觉得还有没有其他难题？”

林玉芬没有立刻回答，想了想道：“最大的难题，应该是信任，我没有过独立执导的经验，如果你把这部剧交给我，第一次挑大樑，最需要的就是信任。”

李牧想了想道：“我们双方对彼此不太了解，確实会有信任的问题。要不这样吧，你准备一个详细的执导方案，包括对整部剧的风格设计、分集节奏规划、演员选择方向，还有大致的预算。”

“咱们再选个时间，见面聊一聊，如果双方都觉得合適，就直接定下。”

林玉芬的表情明显亮了一下，认真地点了点头：“没问题！最迟下周，我就能做出来。”

李牧笑道：“也不用急，早几天晚几天都没问题。”

谈话到这里就算结束了，两人又握了握手，林殊替他把人送出门。

看著人走出茶楼，李牧坐在茶室里，端起已经凉了的茶杯抿了一口，导演总算有眉目了。

不知道好不好，但不算太差。